В литературных произведениях Франсуа Рене де Шатобриана (1768-1848), например в поэме в прозе «Мученики», преобладали мистические мотивы, ностальгия по далекому прошлому, элегические настроения, сочетавшиеся с критикой буржуазного индивидуализма. Меланхолически-скорбными мыслями, пессимизмом проникнут цикл поэм Альфреда де Мюссе (1810-1857) «Ночи».
В Париже, считавшемся тогда «столицей мира», пересеклись пути таких талантливых композиторов, как Ференц Лист (1811-1886) и Фредерик Шопен (1810-1849), Гектор Берлиоз (1803-1869). В литературно-музыкальных салонах, например в доме писательницы Жорж Санд, где встречались поэты, музыканты, художники, зарождаются мысли о необходимости синтеза искусств. Считалось, что искусства необходимо сблизить для того, чтобы музыка могла передавать содержание романа или повести, поэзия по благозвучию приближалась к искусству звуков, а живопись отражала образы литературы.
Ференц Лист и Гектор Берлиоз писали музыкальные произведения, связанные с литературными или живописными образами: драматическая легенда «Осуждение Фауста» и симфония «Гарольд в Италии» Берлиоза; «Мефисто-вальс», симфония к «Божественной комедии» Данте, симфоническая поэма «Гамлет» Листа. Берлиоз стремился к театрализации симфонического жанра, к грандиозным масштабам исполнительских составов, к гротескному заострению образов. Фредерик Шопен углубил жанр фортепьянной баллады, он умело сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.
Немецкий романтизм, серьезный и мистический, систематически разрабатывал теорию и эстетику этого направления, создавал шедевры в литературе и музыке. Одной из главных тем немецких романтиков была судьба творца: его полная смятений жизнь, одиночество, а иногда и трагическая смерть. Эта проблематика прослеживается в творчестве Генриха Гейне (1797-1856), Иоганна Вольфганга Гёте (1749-1832), Роберта Шумана (1810-1856), Людвига ван Бетховена (1770-1827). В какой-то степени можно говорить о том, что Ренессанс – царство живописи, а эпоха романтизма – царство музыки. Так, музыкальный мир Людвига Бетховена можно уподобить грандиозному историко-художественному полотну его времени. Роберт Шуман был создателем циклов программных лирико-драматических фортепьянных миниатюр («Бабочки», «Карнавал» и др.). Вокальные циклы писались на произведения поэтов-романтиков Генриха Гейне, Джорджа Байрона.
Антиподами на литературном поприще были Иоганн Вольфганг Гёте и Генрих Гейне. Гёте по праву может считаться основоположником немецкой литературы Нового времени. Его ранние произведения, написанные в бунтарском духе («Буря и натиск»), сменяются сентименталистскими («Страдания молодого Вертера»). Вершиной творчества этого величайшего поэта мира является глубоко философское произведение – трагедия «Фауст». Генрих Гейне был выдающимся мастером исторической и политической поэзии. Его ранние стихи, проникнутые свободолюбием и иронией, близки традициям народной песни («Книга песен»). В конце жизни усилились пессимистические мотивы в его творчестве (сборник «Романсеро»). Литература немецких романтиков тяготела к сказочности и фантастичности (Эрнст Теодор Амадей Гофман, братья Якоб и Вильгельм Гримм и др.).
Альтернатива бумажным книгам и журналам: • электронные книги • электронных книги PocketBookЧеловек быстро привыкает к хорошему.
В Англии рождению нового стиля в искусстве сопутствовало начало промышленного переворота и становление индустриального общества. Как антитеза бурному экономическому развитию у художников и писателей возникло ностальгическое чувство к миру Средневековья. Английский романтизм, сентиментальный и чувственный, часто видел возвышенное в простых, обыденных вещах. Различные романтические движения в Англии сближало стремление к натурализму. Английские романтики не противопоставляли собственное «Я» обществу. Для английского романтизма характерно фантастически-утопическое, аллегорическое и символическое изображение жизни, в нем широко использовались ирония и гротеск как сочетание смешного и страшного.
Благодаря 25 романам Вальтера Скотта (1771-1832) Европа была покорена нравами рыцарских времен. Вальтер Скотт полагал, что в романах все должно соответствовать изображенному историческому времени: предметы обихода, обычаи, нравы и даже язык персонажей. В связи с этим возник термин местный колорит. В дальнейшем многочисленные последователи Вальтера Скотта, авторы исторических романов из всех европейских стран, всегда стремились воссоздать в своих произведениях местный колорит, т.е. экзотику старины.
Идиллические образы сельской жизни нашли свое яркое выражение в поэзии Роберта Бсрнса. Лорд Джордж Байрон (1788 – 1824) в своих «восточных» поэмах («Гяур», «Лара») и в «Паломничестве Чайльд Гарольда» вывел образ разочарованного индивидуалиста-бунтаря. Судьба поэта часто как бы переплеталась с судьбой его героев. Джордж Байрон в 1816 г. покинул Англию, принимал участие в движении итальянских карбонариев, – в национально-освободительной борьбе в Греции. Дж. Байрон был носителем общественных умонастроений начала века.
Наиболее выдающимися художниками первой трети XIX в. в Англии были Джон Констебл (1776-1837) и Уильям Тернер (1775-1851). Джон Констебл был первым художником, вышедшим на пленэр и писавшим с натуры свои поэтические пейзажи, где человек и природа существуют в едином органическом пространстве. У. Тернер опередил время, многие мотивы его произведений созвучны будущему XX в («Дождь, пар и скорость», «Похороны на море»). Его смелые по колориту и световоздушным исканиям пейзажи отличаются пристрастием к необычным эффектам, красочной фантасмагории.
